دنیای نقاشی طرفداران اختصاصی پیدا کرده است و ایران نیز از این قاعده مستثنی نیست، جایی که علاقه مندان این هنر را در طول تاریخ و تا دوران مدرن جشن گرفته اند. در میان مفاخر قلمرو نقاشی ایران، چهره‌های شاخصی چون محمود فرشچیان و کمال الملک اثری ماندگار بر جای گذاشته‌اند.
نقاشی حرفه ای است که عمیقاً در حساسیت هنری ریشه دارد، و حرفه ای نیست که بتوان از طریق انبوه کلاس های تابستانی یا تعداد انگشت شماری از دوره های دانشگاهی به آن مسلط شد. در این مقاله از مقالات سایت زنبور، قصد داریم به حوزه غنی رشته نقاشی، بررسی چشم انداز حرفه ای آن، چشم انداز رشد شغلی و موارد دیگر بپردازیم.
نقاشی به عنوان یکی از کهن ترین و اساسی ترین اشکال بیان هنری است. این رشته ای است که در درجه اول به دلیل فرآیند گزینش دقیق که شامل یک امتحان عملی در کنار آزمون ورودی استاندارد است، قبولی آسان ارائه نمی دهد.
داوطلبان مشتاقی که علاقه شدیدی به این حوزه دارند باید با پشتکار برای ارزیابی عملی آماده شوند، زیرا وزن قابل توجهی با ضریب 4 دارد و به طور قابل توجهی بر تصمیمات پذیرش دانشگاه تأثیر می گذارد.
این افراد به عنوان بخشی از آموزش جامع خود در این زمینه، طیف متنوعی از موضوعات، از جمله سبک های مختلف نقاشی، تکامل تاریخی هنر، روانشناسی رنگ ها و موارد دیگر را بررسی می کنند.
افرادی که در این حوزه مطالعاتی را دنبال می کنند خود را در مجموعه متنوعی از سبک های نقاشی غوطه ور می کنند که از پیچیدگی های پیچیده رئالیسم تا دنیای آوانگارد کوبیسم را شامل می شود.
سفر آموزشی آنها شامل کاوشی عمیق در روایت تاریخی نقاشی هم در داخل ایران و هم در مقیاس جهانی است. این سفر فکری همچنین به قلمروهای غنی فلسفه هنر، روانشناسی رنگ، فیزیک نور، عکاسی، اصول طراحی و دنیای پیچیده تکنیک های چاپ می پردازد.
رشته نقاشی در یک چارچوب نیمه تخصصی عمل می کند، که در آن دانشجویان آینده نگر باید یک فرآیند ورود چالش برانگیز را طی کنند. پس از گذراندن موفقیت آمیز آزمون ورودی، داوطلبان بیشتر تحت یک ارزیابی عملی دقیق قرار می گیرند. از این آزمون ها، تنها استعدادهای امیدوار کننده برای آغاز سفر خود در زمینه رشته نقاشی انتخاب می شوند.
در حوزه نقاشی، دو تخصص اصلی در سطح لیسانس وجود دارد: نقاشی عمومی، که بر آثار در مقیاس کوچکتر تمرکز دارد، و نقاشی دیواری، که شامل خلق قطعات بزرگتر و گسترده تر است.
نقاشی عمومی
در این مسیر آموزشی، افراد در مورد پیچیدگی‌های سبک‌ها و تکنیک‌های نقاشی که برای بوم‌های کوچکتر طراحی شده‌اند، آموزش می‌بینند. اصطلاح «مقیاس کوچک» به این معناست که این تلاش‌های هنری معمولاً بر روی سطوحی مانند کاغذ، بوم و رسانه‌های مشابه اجرا می‌شوند. این آموزش تخصصی در نهایت افراد را برای ایجاد طیف گسترده ای از نقاشی ها و ترکیب بندی های هنری مجهز می کند.
نقاشی دیواری
در این جریان آموزشی، افراد روش ها و مهارت های لازم برای نقاشی را در مقیاس بزرگ به دست می آورند. در سال‌های اخیر، ممکن است شاهد شیوع روزافزون نقاشی‌های دیواری در مقیاس بزرگ باشید که بسیاری از شهرها را تزئین می‌کنند. این نقاشی های دیواری اغلب چهره های محترمی مانند شهدا و بزرگان و همچنین تصاویر طبیعی جذاب را به تصویر می کشند. آنها به عنوان ابزار قدرتمندی برای غنی سازی فرهنگی و ارتقای زیبایی شناسی شهری عمل می کنند.
گرایش های رشته نقاشی در کارشناسی ارشد
در حوزه کنکور کارشناسی ارشد، رشته نقاشی زیر چتر وسیع، هنرهای تجسمی و طراحی قرار دارد. این مجموعه جامع هفت زمینه متمایز، شامل: ارتباطات بصری، تصویرسازی، تصویر متحرک (انیمیشن)، نقاشی، باستان شناسی، مرمت اشیاء فرهنگی و تاریخی، عکاسی و هنرهای کامپیوتری را در بر می گیرد. نکته قابل توجه، نقاشی، اگرچه به خودی خود یک رشته مهم است، اما به عنوان یک دوره دکتری مستقل در چشم انداز دانشگاهی ایران ارائه نمی شود.
با این حال، فارغ التحصیلان با تخصص در نقاشی می توانند راه های مختلف دکترا را در قلمرو هنر و فرهنگ کشف کنند. به عنوان مثال، بروشور دکترا فرصت‌هایی را برای فارغ‌التحصیلان همه رشته‌های هنری برای مشارکت در زیرگروه‌های تحقیقاتی تخصصی مانند پژوهش هنر، هنرهای اسلامی، تاریخ تطبیقی و تحلیلی هنر اسلامی، و هنرهای تجسمی ترسیم می‌کند. برای کسانی که به دنبال اطلاعات دقیق تر در مورد این گزینه ها هستند، توصیه می شود به وب سایت سازمان سنجش برنامه های دکتری تخصصی مراجعه کنند.
آینده شغلی رشته نقاشی و بازارکار در ایران
برای کسانی که اشتیاق عمیق به رشته نقاشی دارند، یک نگرانی کلیدی اغلب حول قابلیت اقتصادی این رشته می چرخد. واقعیت این است که تنها تکیه بر نقاشی برای پوشش هزینه های روزانه می تواند یک پیشنهاد چالش برانگیز باشد.
صادقانه بگویم، بازار نقاشی، همیشه پاداش های مالی قابل توجهی ارائه نمی دهد. در نتیجه، افرادی که به دنبال حرفه ای در نقاشی هستند، اغلب ضروری است که درآمد خود را از طریق مهارت های اضافی، مانند آموزش این هنر، تکمیل کنند.
با این حال، تمایز بین چالش های بازار و چشم انداز کلی شغلی این رشته بسیار مهم است. جذابیت نقاشی در حال افزایش است، با تعداد فزاینده ای از مردم که مایلند ذات خود را روی بوم به تصویر بکشند. در حالی که نقاشی به تنهایی ممکن است زندگی راحت را فراهم نکند، با افزایش مهارت ها و تلاش های مجدانه، می توان به درآمد متوسطی دست یافت.
شایان ذکر است که تقاضای فزاینده ای برای نقاشی ها و آثار هنری در میان علاقه مندان به هنر که مایل به سرمایه گذاری قابل توجه هستند وجود دارد. این حامیان آماده پرداخت هزینه برای آثار هنری هستند که با آنها طنین انداز می شود، و برای هنرمندان ضروری است که حرفه خود را تعریف کنند و جذابیت زیبایی شناسی خلاقیت خود را برای جذب مخاطب اختصاصی و دستیابی به درآمد رضایت بخش افزایش دهند.
سرفصل دروس رشته نقاشی
- تعداد کل واحدها : 160 واحد
- دروس عمومی : 39 واحد
- دروس پایه : 32 واحد
- دروس اصلی : 32 واحد
- دروس تخصصی : 49 واحد
- دروس اختیاری : 8 واحد
درس‌های رشته نقاشی در طول تحصیل
دروس پایه رشته نقاشی
- مبانی هنرهای تجسمی
- کارگاه طراحی پایه(سطح یک)
- کارگاه عکاسی پایه
- هندسه مناظر و مرایا
- کارگاه چاپ‌های دستی
- کارگاه حجم‌سازی
- تجزیه و تحلیل و نقد آثار هنرهای تجسمی
- هنر و تمدن اسلامی
- آشنایی با هنر در تاریخ
دروس اصلی رشته نقاشی
- کارگاه طراحی (سطح دو)
- نقاشی دیواری
- کارگاه نقاشی دیواری (سطح یک)
- کارگاه نقاشی (سطح یک)
- تاریخ عمومی نقاشی
- تجزیه و تحلیل و نقد آثار نقاشی
دروس تخصصی
- کارگاه طراحی (سطح سه)
- کارگاه نقاشی (سطح دو)
- کارگاه نقاشی(سطح سه)
- مرمت آثار نقاشی
- طرح عملی جامع
- طرح و رساله نهایی
بهترین دانشگاه های پذیرنده رشته نقاشی
بهترین دانشگاه های رشته نقاشی و هنر عبارت اند از: دانشگاه هنر اصفهان، دانشگاه هنر تهران، دانشگاه هنر تبریز، دانشگاه هنر شیراز، دانشگاه هنر سوره، دانشگاه صدا و سیما، دانشگاه هنر سمنان، دانشگاه هنر دانشگاه الزهرا، دانشگاه تهران مرکز، دانشگاه علوم تحقیقات. دانشگاه یزد، دانشگاه نیشابور، دانشگاه شهید چمران اهواز و….
